از آنِ خودسازی در پرتره‌های گلن براون

تعاریف هنر پست‌مدرن به دلیل دو ویژگی عدمِ ‌قطعیت و کثرت‌گرایی همیشه در سایه‌ای از تشتت و چندپارگی بوده‌است. از سوی دیگر این هنر از راهبردهای مختلفی در خلق آثار بهره می‌برد تا بتواند این ویژگی‌ها را به نمایش بگذارد. «از آنِ خودسازی» یکی از این روش‌ها است که با بسیاری از خصلت‌های هنر در دوران پست‌مدرنیسم در ارتباط قرار می‌گیرد. گلن براون، هنرمند معاصر، با استفاده از این روش به بخشی از اصول پست‌مدرن دست می‌یابد و در آثارش به نمایش می‌گذارد. این مقاله در پاسخ به چگونگی و چرایی بهره‌گیری از اقتباس در بخشی از نقاشی‌های براون به این نتیجه می‌رسد که او در انتخاب موضوعات، ساختار، محتوا و حتی نام‌گذاری آثارش، میان آثار خود و پیش‌متن‌هایش گفت‌وگو ایجاد می‌کند. با ترکیب و تغییر در اثر، ساختار موردِ اقتباس را دگرگون می‌کند و در نتیجه بر مسئله نفی اصالت اثر هنری در دوره پست‌مدرن تاکید می‌ورزد. دغدغه وی تاکید بر حفظ بداعت و تازگی در مفهوم اثر هنری است، نه صورت و ساختار. در آثارش به‌وسیله اقتباس، برخی مفاهیم هنر پیشامدرنی و پیشا‌پست‌مدرنیسم از جمله خود رسانه نقاشی و مفهوم اکسپرسیون را مورد سوال جدی قرار می‌دهد. براون با استفاده از ابزار از آن خودسازی صورت‌گرایی و ساختارگرایی هنر پیشامدرنی و پیشاپست‌مدرنیته را موردکنایه و استهزا قرار داده و به شکلی از نقد عملی دست می‌یابد، با ترکیب، تغییر و درهم آمیختن در اثر، ساختار موردِ اقتباس را دگرگونه می‌کند و در نتیجه بر مسئله نفی اصالت اثر هنری هم تاکید می‌ورزد.

appropriation in glenn brown’s portraits

postmodern art is characterized by several distinctive features, one of which is appropriation. this concept is closely intertwined with intersexuality, establishment of intertextual relationships, negation of authenticity, and decentering of meanings. numerous artists, among them glenn brown, find inspiration in historical epochs like the baroque and renaissance periods, infusing these influences into their own artistic creations. this study embarks on an exploration of notion of appropriation in glenn brown’s portraiture. to achieve this goal, we will commence by offering definitions of postmodernism and appropriation, followed by a thorough analysis of five portrait paintings by brown through lens of this perspective. this research adopts a descriptive analytical approach and leverages digital versions of internet articles, along with the original digital copies of the artworks for image compilation. from glenn brown’s extensive body of work, we have handpicked five appropriated portrait paintings for in depth examination. the concept of appropriation emerges as pivotal postmodernist approach in realm of art. this concept entails artists borrowing, altering, and reshaping elements from pre existing sources. during this creative process, artists draw upon elements from historical and contemporary texts, popular culture, advertisements, mass media, and even works of fellow artists, integrating and transforming these elements within their own creations. these transformations can encompass altering original meanings or engendering striking collisions of ideas.in addition to being evident in all forms of visual art, spirit and philosophy of postmodernity have introduced new materials and tools, alongside technology, into many works of visual art. postmodernism in visual art not only manifests itself in artworks but also introduces new materials and tools, frequently reshaping landscape of modern painting. in postmodern painting, influence of past modernist movements is discernible, and conceptualism is acknowledged as significant characteristic. postmodern painters reevaluate artistic values of the past and present textual content in their works to audience anew. this form of painting is a result of neo expressionism, conceptualism, and pop art, but it offers a new artistic experience with an emphasis on viewer participation, structural disruption, and semantic complexity.the portrait genre has manifested in various ways throughout history of visual arts, at times within realm of two dimensional art such as drawing and painting, and at other times by delving into three dimensional space and sculptural expression.