تحلیل نشانه شناختی تصاویر روی جلد دیوان های شعری ابراهیم نصرالله (بررسی موردی: دیوان های نعمان یستردّ لونه و فضیحه الثعلب)

ابراهیم نصرالله از برجسته ترین شاعران مقاومت فلسطین است که با استفاده از سمبل و زبان نشانه، آثار شعری فراوانی در دفاع از فلسطین و مبارزه با استکبار و استبداد نیروهای مداخله جو و رژیم اشغالگر سروده است. دو دیوان «فضیحه الثعلب» و «نعمان یستردّ لونه» از جمله دیوان های شعری مشهور او در زمینه نقد جنگ و ظلم و ستم استعمارگران و دعوت به مبارزه، ایستادگی و مقاومت مردم فلسطین است که سرشار از نشانه و نماد می باشند. پژوهش حاضر با روش توصیفی تحلیلی و با هدف کشف کدها و لایه های پنهان تصاویر طرح جلد دو دیوان مذکور، به بررسی و تحلیل تصاویر رسم شده در این دو دیوان، به عنوان بخش فرامتنی کتاب ها، بر اساس نظریه نشانه شناسی می پردازد. یافته های پژوهش حاکی از آن است که طرح روی جلد هر دو دیوان، بر خلاف طرح جلد بسیاری از کتب که تنها زینت بخش کتاب است، کاملا با محتوا و اندیشه ی اصلی اثر هماهنگ بوده و عامل گسترش دهنده متن است. همچنین رمزگان های تصویری و زیبایی شناختی موجود هر دو دیوان، در راستای هدف و مقصود اصلی نویسنده و پیام اصلی متن طراحی شده اند. عوامل بصری مانند رنگ، خط، بافت، فضا و شکل تصاویر از جمله عناصر ایجاد هماهنگی در تصاویر طرح جلد دو دیوان به شمار می روند که نشان از دانش بصری کتاب ها دارد. شاعر در راستای بیان مقصود خود، درطرح روی جلد هر دو دیوان از رنگ هایی با طیف رنگی و در طراحی تصاویر بخش های فرعی دیوان «نعمان یستردّ لونه» از فضای سفید، سیاه، خاکستری بهره برده است.

The semiotic analysis of images on the cover of Ebrahim NasrAllah’s anthology

Ebrahim Nasrallah is the most remarkable Palestinian poet who has used symbols and sign language to write poems in favor of Palestinians and in objection to the arrogance and autarchy of the intervening forces as well as the occupation regime. Two of his works are “FazihatolSa’lab” and “Na’man YestaredolLooneh”, which include his most famous poems in criticism of war and colonialists’ injustice and oppression. In addition, his poems that invite Palestinians to fight and resistance are full of symbols and symptoms. This study is done by a descriptiveanalytic method and aims to discover the hidden secrets of images as encoded on the covers of these two anthologies. An attempt is also made to survey the drawn images as metacontextual concepts based on the semiotic theory. The results show that the studied images have a complete coherence with the content and the main idea of the works, and the imaginative and semiotic codes within these works are consistent with the main goal of the author and the content. In addition, the visual features including colors, lines, textures, spaces and shapes play important roles in the coordination between the designs and the meanings of the poems. This is suggestive of the poet’s knowledge of visual perception. To design the covers of both books, the author has used spectral colors, whereas the designs in the subdivisions of Na’man YestaredAlLooneh benefit from a combination of white, black and gray spaces.