بازخوانی هویت زنانه و اصل مادینۀ هستی در آثار هنرمند خودآموخته، پروین جلالی، برمبنای نظریۀ قطعه و تناقض لیندا ناکلین

کاربرد مضامین و محتوای زنانه در آثار هنرمندان زن امری بدیهی و متداول است و از این طریق هنرمند به بازیابی لایه‌های پنهان درون و هویت فردی خود و جامعه زنان دست می‌یابد. زنان هنرمند خودآموخته نیز در این میان توجهی ویژه به این امر از خود نشان می‌دهند. مام زمین و مادینگی هستی، که در همه ادوار تاریخ تمدن بشر مورداحترام بوده، در آثار هنرمند خودآموخته، پروین جلالی، نیز با تلفیق فرم‌ها، تجلی زنانه آن به ظهور نشسته است. آثار این هنرمند در حال حاضر جایگاهی بین‌المللی یافته و قابلیت رقابت با هنرمندان خودآموخته جهانی را دارد. این مقاله با بازخوانی هویت زنانه در آثار جلالی در نظر دارد به تحلیل صوری و محتوایی آثار او از منظر دو مفهوم قطعه و تناقض از آرای لیندا ناکلین بپردازد. یافته‌های حاصل از مطالعه و تحلیل آثار این نقاش نشان می‌دهد که هنرمند به‌منظور نشان‌دادن هویت زنانه و جایگاه اجتماعی زن، تصویری فراواقع‌گرایانه از تلفیق فرم‌های انسانی و گیاهی ارائه می‌دهد. در این آثار، مفهوم قطعه از طریق پیوندِ صفاتِ زنانه با مام طبیعت تصویر شده و مبحثِ تناقض نیز با نشانه‌هایی چون: تقابل‌های دوگانه، نمایش روایت‌گونه، آشفته و پرالتهاب از جهانِ معلقِ امروز و تاکید بر اصل مادینه هستی در ارتباط است. روش تحقیق این مقاله تحلیلی‌ توصیفی است که براساس منابع کتابخانه‌ای و مستندات تصویری و مصاحبه با هنرمند به نگارش درآمده است.

Study on Women’s Identity in the Works of the Selftaught Artist, Parvin Jalali

The use of women’s themes in the works of female artists is common and noticeable. It seems that by using this method the artist is able to retrieve latent inner layers and individual identity. At the same time, selftaught female artists are paying special attention to this way of expressing themselves. This study, by examining the representation of women’s identity in the works of a selftaught artist, “Parvin Jalali”, aimed to address the formal and contextual analysis of her works from the point of view of the feminist critic and theorist “Linda Nochlin”, who emphasizes two aspects of fragments and contradiction. The findings from the study of six paintings by Parvin Jalali revealed that the artist presents a suprarealistic image of the combination of human and vegetarian forms in order to show women’s identity and social status. In the works of this artist, the concept of the fragment is depicted through linking women’s traits with nature. In Jalali’s works, controversy has been shown to be related to such concepts as dual contrasts and narrative representation of chaotic and restlessness of today’s world and emphasis on the feminine principle of the world. This was a descriptive analytical study conducted based on library resources and documentation.